霍华德给道连·格雷创作的画像充满了象征意义。 在小说中，这幅画像作为一本极具象征意义的史书， 神秘地记录下了道连·格雷在现实生活中所保留的所有秘密，犯下的罪行以及他道德的沦丧。 每当他犯一次罪，画像立即就会发生变化。所以在道连·格雷的生活中，画像一直引导着他的是非对错、行为的高尚与邪恶。 画像就像一面神奇的魔镜，不仅照着他的外表也照进了他的内心。 通过画像，他可以走进自己内心最隐秘的地方去聆听自己内心最深处的声音。

　　但是对道连·格雷来说真正重要的并非是画像所产生的种种变化，而是他如何扞卫自己永不凋零的青春，并使之永远散发熠熠生辉的光芒。但与此同时，道连·格雷必须承认这样一个事实， 这幅画俨然已经成为他的灵魂、良心、本我和向导。他第一次在朋友的画室看到自己的肖像时，他才开始真正意识到自己的美貌，他的自我价值的肯定也才刚刚开始。 而他却当即表示甘愿用灵魂作交换以保持自己的青春俊美。当他把这幅丑陋不堪的画像藏在一间屋子的时候，他不仅想保守画像的秘密， 他同样也在尝试隐藏自己的灵魂。然而，不管他采取怎样的措施，这张画像时刻在提醒着他已经走向了道德沉沦和犯罪的不归之路。道连只看重外表的健美与青春的曼妙，所以他甚至愿意出卖自己的灵魂以换取外表的美丽。虽然他的内心也曾经历过挣扎、怀疑、彷徨的过程，但是他最终还是毅然决然地走向罪恶、沉沦的道路。直到多年后，幡然醒悟的道连决心用刀刺向那张承载着自己累累罪行的画像，以销毁这唯一的证据。 结果却发现刀子刺进了自己的胸膛，而画像却回复到了它最初的完美状态。

　　道连·格雷为追求美而付出了生命的代价。 最后也只能选择用生命来救赎。栩栩如生的画像作为一件艺术品，可以世世代代地流传下来。至此，作者也剖析了这样的美学观点，不管理想与现实、艺术与生活之间存在着怎样的矛盾，艺术家都应该不遗余力地保持艺术的纯净与独立，因为“生活应该模仿艺术，而非艺术模仿生活”。

1 是他与自己的罪孽和堕落不可分割的联系。
2 画像是道林格雷与他的罪孽之间的象征，它代表着他的肉体和灵魂的堕落。
随着道林格雷的罪孽增加，画像会变得越来越丑陋和扭曲，而道林格雷本人却保持着年轻和美貌。
3 这个画像的含义延伸到了人性的黑暗面和道德的沦丧。
它提醒我们罪恶的行为会对我们的内心产生深远的影响，即使外表看起来没有改变。
这也是道林格雷的故事中的一个重要主题，警示人们要对自己的行为负责，并意识到罪恶的后果。

道林·格雷创作的画像充满了象征意义。 

在小说中，这幅画像作为一本极具象征意义的史书， 神秘地记录下了道林·格雷在现实生活中所保留的所有秘密，犯下的罪行以及他道德的沦丧。 每当他犯一次罪，画像立即就会发生变化。所以在道琳·格雷的生活中，画像一直引导着他的是非对错、行为的高尚与邪恶。 

画像就像一面神奇的魔镜，不仅照着他的外表也照进了他的内心。 通过画像，他可以走进自己内心最隐秘的地方去聆听自己内心最深处的声音。

道林格雷的画像》讲述了道德堕落和美丽与年华的短暂关系。

这本小说是奥斯卡·王尔德的代表作品之一，它讲述主人公达林的一个奇妙经历，他自己不再随着时间消逝而变老，相反地，他的那张画像却在岁月的磨砺下变得越来越丑陋。

达林放纵自己的欲望和虚荣心，最终堕落，而他的那张画像则成为了道德的见证。

通过这本小说，我们可以了解到一个人在美丽和年华的荣光中，很难保持自己的清醒和愿望的实现。

通过达林的故事，作者展示了人性中脆弱和强大的两面。

并且这本小说也在一定程度上探讨了艺术和现实生活之间的关系。